Ahora lanzan la convocatoria del Primer Concurso de Nuevas Manifestaciones Artísticas. La obra que entra a este concurso debe estar terminada, el objetivo es difundir la obra y abrirle paso en el mundo del arte.
Desde 1992 se celebra el Premio Quorum para reconocer el talento nacional en diseño en las variedades que hay: gráfico, industrial, digital, de moda, animación e ilustración.
Después de estar un tiempo en el olvido, el concurso se renueva.
Si quieren entrar a la convocatoria chequenla en el sitio Quorum
Cítrico Gráfico + Premios Quorum 2012
Realización
Cítrico Gráfico
Post produción:
Raúl Luna
Música:
Gabriel Sosa Morfín
Andy Warhol cumplió 25 años de muerto el pasado mes de febrero y para conmemorar tan importante fecha se está presentando la expoAndy Warhol. Los años Bazaar 1951-1961 en el Museo de Arte de la Secretaria de Hacienda y Crédito Público (SHCP).
La expo cuenta con 46 piezas de Warhol que le han dado la vuelta al mundo y muestra su trabajo como ilustrador en Harper’s Bazaar.
La expo tiene trabajo nuevo de Segura que presenta piezas que deben ser decodificadas por el espectador; pero el tema central de la obra es muy directo: Resistance is futile. Change is impossible. It’s all fucked. Forever.
Hasta el 2 de junio.
Galería Yautepec: Melchor Ocampo 154-A, Col. San Rafael, del. Cuauhtémoc.
La gran celebración del graffiti invadiendo varios edificios de nuestra ciudad llegó a su fin, ahora es posible ver las obras que se crearon la semana pasada.
La ciudad como lienzo para estos artistas nacionales e internacionales. Muchos de ellos pintan de manera ilegal: Saner, Herakut, Interesni Kazki, El Mac, Escif, Vhils, Roa, Aryz y Sego tuvieron la oportunidad de intervenir edificios dentro de este evento.
Seis artistas mexicanos mostrando lo vivo, la naturaleza y su conversación con el arte. A través de diversas técnicas y materiales se aborda lo orgánico.
NM Contemporáneo
Londres #15, Zona Rosa, C.P. 06600, México D.F.
MENTAL DISCO Feat. JUSTUS KöHNCKE
(Kompakt/Alemania)
Viernes 20 Abril 2012 / 22pm
El Imperial / Alvaro Obregon 293 Col. Roma
$150
Justus empezó a finales de los 80 con su primer proyecto “Blood and Honey”, un duo basado en hacer versiones electrónicas de las canciones de Amanda Lear. Después al moverse a Colonia en 1990 estuvo influenciado por la música house y empezó a producir tracks con gente como Djs Hans Nieswandt y Eric D. Clarck.
De 1992 a 2000 él, Eric y Hans , bajo su firma “Whirpool Productions“, lanzaron cuatro álbumes de larga duración para Ladomat, Motor y WEA, así como incontables remixes. Ellos son especialmente conocidos por su clásico de 1996 “From Disco to Disco” que se convirtió en un hit en Europa y fue el #1 en los top de Italia, en el verano del 1997.
El 2002 vió el lanzamiento de su primer álbum como solista para la KOMPAKT, “Was Ist Musik”, que combinaba el lado clubby de su música y su muy especial enfoque a las canciones pop- electrónico alemanas. “Doppelleben”, fué el lanzamiento del 2005, que empujó su dualidad mas fuerte, impulsando “Seattle Weekly” a un termino “nü- aleman compu-soul”
“Timecode, su lanzamiento de 2004 se convirtió en su mas grande disco smash hasta la fecha, que fue el hit todo ese verano. Sus tracks se han añadido a incontables compilaciones y mix-CDs, incluyendo Erlen Oye, Steve Bug, Dj Hell y Felix Da Housecat. En los ultimos años Justus ha producido remixes para Chelonis R. Jones, Ladytron, Mylo, Andreas Dourau, Erasure, Stereo Total y Hot Chip, Depeche Mode entre otros.
La escuela Centro de Diseño, Cine y TV presenta a la diseñadora Erica Clark en conferencia este 24 de abril. Clark se ha dedicado a desarrollar programas y promocionar la relación entre el diseño y el arte. Además de crear Art Center Design Conference, una inciativa que explora las aplicaciones del diseño humanitario y responsable llamada Designmatters.
Martes 24 de abril, 18 horas
Auditorio 3er. piso, conferencia en inglés
Entrada libre – abierta al público
ALL CITY CANVAS es un festival de arte urbano, a nivel internacional, que busca unir esfuerzos del movimiento alrededor del mundo, en un solo lugar durante una semana.
La ciudad sede, en este caso, la Ciudad de México, ofrecerá sus mejores espacios para que nueve de los artistas más reconocidos del movimiento de arte urbano intervengan espacios únicos e históricos de la ciudad.
Además, durante la semana del festival, se llevará a cabo una serie de conferencias impartidas por expertos en el tema, que ayudarán a contextualizar el trabajo que se realiza en las calles.
Finalmente, una reconocida galería de la ciudad expondrá obras de los artistas invitados y algunos otros talentos locales.
ALL CITY CANVAS creará una comunidad sólida en un espacio público: físico cerca de las PAREDES intervenidas por los artistas y virtual en el mundo online. Se presentará en espacio de galería PIEZAS, de la obra a pequeña escala que estos artistas producen, disponible para venta. Y se hablará al respecto en PALABRAS, desde el punto de vista de expertos que han dedicado su vida a registrar, teorizar, publicar y/o experimentar este arte espectacular.
Se presentará a la Ciudad de México como un museo al aire libre, con arte monumental y público, que de manera visual e interactiva, será un Festival para todos.